
Elégante estampe aquarellée sur papier velin, d'après Henri Lebasque (1865-1937), représentant une jeune femme assise au jardin. Le trait souple et lumineux évoque la sensibilité du maître post-impressionniste, connu pour sa peinture intime et solaire. Le rehaut à l'aquarelle, appliqué à la main, confère à cette épreuve une douceur unique: les touches délicates de couleur animent la composition, restituant la poésie des moments suspendus chers à Lebasque. Signée dans la planche, en bon état général. XXe siècle Encadrée sous verre.

Superbe porte drapeau / blason décoratif de la fin du XIXe siècle, probablement Belgique ou Nord de la France, peint sur un support en bois. Il représente un portrait de jeune femme de profil, coiffée d'une couronne de lauriers. Le modèle, au regard tourné vers le lointain, évoque les allégories féminines utilisées dans les arts décoratifs du XIXe siècle : muse, victoire ou figure républicaine. La pièce présente un format à la découpe chantournée. Le fond est traité dans un bleu profond, rehaussé d'un encadrement peint dans des tons olive. Belle qualité d'éxécution.

Grand buste en plâtre patiné - Bacchante aux grappes de raisin - Signé (Frans... ) - Flandres ou Belgique - Début XXe siècle Spectaculaire et expressif, ce grand buste en plâtre patiné représente une Bacchante, figure associée au culte de Dyonisos/Bacchus la tête penchée et ornée de grappes de raisin. La sculpture séduit par sa taille, son mouvement, le charme de son visage rêveur et la richesse du traitement des volumes typique des productions de la fin de l'époque Art Nouveau. Acquise en Belgique cette pièce porte une signature en creux difficilement lisible dont le prénom Frans est cependant bien identifiable, orientant vers un sculpteur belge ou flamand actif vers le début du XXe siècle. Belle patine. Circa 1920

Important buste en plâtre ancien à patine terre cuite, représentant Mademoiselle Luzy, célèbre actrice du XVIIIe siècle et figure emblématique de la Comédie Française. Ce modèle est une édition d'après la sculpture originale de Jean-Jacques Caffieri (1725-1792), grand sculpteur néoclassique connu pour ses bustes de grandes figures littéraires, théâtrales et intellectuelles telles que Voltaire, Diderot, Rousseau. Le buste porte le cachet de la ville de Versailles, attestant une provenance institutionnelle et une édition ancienne de qualité. La réalisation se distingue par la qualité du modelé, la précision du détail de la coiffure et l'élégance du drapé typiques du style néoclassique. Très bon état général. Signature moulée JJ Caffieri sur la terrasse Cachet: Ville de Versailles au revers Début XXe siècle

Superbe huile sur panneau de nature morte avec des fleurs, des fruits, un papillon et un citron pelé. Cadre en bois laqué noir et or.

Huile sur toile représentant un paysage animé par un pont de pierre enjambant une rivière, attribuable à la veine post-impressioniste française du XXe siècle. La touche est libre, épaisse et très expressive, travaillée au couteau et au pinceau, avec une matière généreuse particulièrement visible dans les zones végétales et les maçonneries. La palette, dominée par des verts profonds, des ocres chauds et des bleus nuancés, restitue avec justesse une atmosphère lumineuse et vibrante. L'oeuvre est signée en bas à droite "Maurice Lemaire" artiste français du XXe siècle, connu pour ses paysages sensibles et construits, inscrits dans la tradition modernisée de la peinture de plein air. Le tableau est présenté dans un important cadre en bois sculpté peint et doré.

Huile sur panneau représentant un portrait de jeune femme au buste, les bras relevés derrière la tête, dans une attitude à la fois libre et introspective. Le modèle, traité avec douceur et retenue, se détache sur un fond sombre animé de touches colorées stylisées, apportant profondeur et vibration à la composition. La touche est fine et maîtrisée, avec une matière délicatement travaillée. La composition est centrée sur la figure féminine, dont la pose affirmée contraste avec l'expression mélancolique du visage. Travail figuratif de la première moitié du XXe siècle, à la croisée du réalisme et d'une sensibilité plus moderne. L'ensemble dégage une présence forte et élégante. Signature en bas à droite, partiellement lisible, non identifiée. Présentée dans son cadre en bois mouluré à décor patiné vert et or.

Ecole probablement Allemande représentant un paysage romantique avec voyageur. Très beau tableau ancien figurant un paysage romantique animé d'un personnage solitaire de dos, cheminant dans une vallée rocheuse dominée par de grands arbres. La composition s'organise autour d'un jeu de clair-obscur, une ouverture lumineuse au centre révèle un horizon montagneux, tandis que les masses sombres des arbres et des rochers encadrent la scène avec puissance. L'iconographie du Wanderer -figure chère à la tradition allemande - confère à l'oeuvre une dimension symbolique et introspective, héritée du romantisme du XIXe siècle. La touche est vive dans les rochers, plus fondue dans les ciels et feuillages, avec une palette chaude de bruns, d'ocres et de verts profonds, typique des écoles germaniques. Belle patine ancienne, réentoilée, montée sur chassis d'origine à clés.

Sculpture en céramique figurant un chat assis, traité dans un style stylisé. La pièce est recouverte d'un émaillage brun profond, animé de nuances ambrées et ocres. La surface présente des variations chromatiques, Le modelé est fluide, mettant en valeur les volumes pleins du corps et la douceur de la ligne dorsale. Origine: région Normandie, probablement Bavent.

Ensemble de trois panneaux en bois sculpté, réalisés en monoxyle, représentant des scènes animalières. Chaque panneau est taillé dans un seul bloc de bois et présente un relief profond, un trait franc, ainsi qu'un bel ensemble de motifs végétaux, feuillages et encadrements entièrement sculptés à la main. Les scènes représentent une jument et son poulain, un bovin au pâturage et une perdrix dans un décor rural, typiques du répertoire pastoral de la fin du XIXe et début XXe siècle. Le revers laissé brut montre des traces d'outils et confirme un travail traditionnel et authentique d'artisan. Très belle patine ancienne.

Très belle Huile sur toile de l'artiste peintre Franck Innocent, Ecole de Rouen, représentant la campagne normande au printemps. Signée et datée en bas à droite, contre-signée, titrée et datée au dos. Avec dédicace au dos "à mon épouse, avec mes sentiments les plus respectueux et les plus reconnaissants. 31.12.78. Jean" et "A ma mère, à Vally, avec toute mon affection. Pierrot". Bien encadrée.

FRANCK INNOCENT (1912-1983). Huile sur toile, signée et datée en bas à droite, contre-signée, titrée et datée au dos. Dédicace au dos. Issu de l'Ecole de Rouen, cet artiste talentueux offre une vision unique à travers cette toile empreinte de poésie maritime.