Tête d'ange sculptée en bois ancien - fragment architectural - travail français, XIXe siècle

Sculpture décorative représentant un bulldog assis, figuré de manière anthropomorphe, vêtu d'un smoking avec noeud papillon. Cette pièce en fonte moulée se distingue par la qualité de son modelé, la force de son expression et son caractère résolument décoratif. Datable de la fin du XIXe - début XXe siècle, ce type de sujet humoristique et élégant était particulièrement apprécié pour l'ornement des entrées de maison, jardins d'hiver, halls ou intérieurs bourgeois. La surface présente une belle patine ancienne, aux nuances de rouge brun et de vert, résultant d'une oxydation naturelle et probablement d'anciennes couches de finition aujourd'hui altérées. Cette patine ancienne non restaurée confère à la sculpture un aspect très vivant. Poids: 8kg Le socle en bois visible su rles photographies est un élément de présentation et n'est pas inclus dans la vente.

Elégante colonne d'appoint ou sellette de forme rectangulaire, réalisée en bois peint à fond noir profond, rehaussé d'un décor doré. Production italienne du XIXe siècle s'inspirant du répertoire ornemental du XVIIIe siècle. Les quatre faces présentent une composition symétrique de rinceaux feuillagés, fleurons et motifs floraux stylisés, finement exécuté en dorure mate sur fond noir. Le dessin conjugue une rigueur néo-classique à des réminiscences baroques, conférant à la pièce une présence architecturale affirmée. La colonne ouvre par une porte latérale munie de ferrures anciennes d'origine, donnant accès à un intérieur en bois naturel, aménagé d'une étagère fixe. La structure repose sur une base moulurée sobre, et est surmontée d'un plateau supérieur débordant, aux arêtes adoucies, également soulignées de dorure. Polychromie conservée avec des usures cohérentes avec l'âge. A mi chemin entre mobilier et élément décoratif servant à la fois de colonne décorative, de support d'objets ou de petit meuble de rangement discret.

Huile sur toile représentant un paysage animé par un pont de pierre enjambant une rivière, attribuable à la veine post-impressioniste française du XXe siècle. La touche est libre, épaisse et très expressive, travaillée au couteau et au pinceau, avec une matière généreuse particulièrement visible dans les zones végétales et les maçonneries. La palette, dominée par des verts profonds, des ocres chauds et des bleus nuancés, restitue avec justesse une atmosphère lumineuse et vibrante. L'oeuvre est signée en bas à droite "Maurice Lemaire" artiste français du XXe siècle, connu pour ses paysages sensibles et construits, inscrits dans la tradition modernisée de la peinture de plein air. Le tableau est présenté dans un important cadre en bois sculpté peint et doré.

Belle gouache attibuée à Louis Gadbois (oeuvre expertisée), datant de la fin XVIIIe / début XIXe siècle, représentant un paysage de campagne italienne animé par des lavandières, dans une composition équilibrée et lumineuse. Au premier plan, plusieurs figures féminines sont occupées à laver le linge au bord d'un point d'eau, tandis que le paysage s'ouvre progressivement vers un lointain vallonné, rythmé par des arbres élancés et des reliefs doux. La scène est baignée d'une lumière claire et atmosphérique, tupique des vues idéalisées de l'Italie prisées par les artistes de la fin du XVIIIe siècle. La palette, raffinée et harmonieuse, mêle verts tendres, bleus délicats et ocres chauds. Le traitement du paysage, la profondeur aérienne et la finesse des figures s'inscrivent pleinement dans la tradition des scènes de genre et paysages animés d'inspiration italienne de la période néo-classique. Bon état général.